Nailart-s.ru

Наиларт-С
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Игорь Николаев показал, как учит полуторагодовалую дочь играть на пианино

Игорь Николаев (Igor Nikolaev). Дата рождения – 17 января 1960 года. Место рождения – Холмск, Сахалинская область, РСФСР, СССР.

Будущий певец и композитор появился на свет в небольшом городке Холмск в Сахалинской области. Его отец Юрий Николаевич был капитаном дальнего плавания, а мама Светлана Митрофановна работала бухгалтером. Отец Игоря был человеком творческим, он был поэтом-маринистом и даже состоял в Союзе писателей.

По воспоминаниям музыканта, денег семье порой не хватало, но он не унывал, а много читал, занимался спортом и тяготел к музыке. В 14 лет Игорь окончил «музыкалку» по классу скрипки, после чего поступил в Сахалинское музучилище по классу теории музыки. Однако уже через год он уехал из Южно-Сахалинска в столицу СССР учиться в «Мерзляковку» – Музучилище при Московской консерватории имени Петра Ильича Чайковского.

Быстрый отъезд был связан с тем, что на каникулах Игорь подрабатывал музыкантом в местных ресторанах. В одном из них юноша встретил группу композиторов из Москвы, заехавших на гастроли. Одному из них, Игорю Якушенко, подросток показал свою мелодию. Тот ее доработал, поделился с ней с коллегой Сергеем Баласаняном, и вскоре на имя Николаева пришло приглашение. Хотя мальчику было всего 15, родители решили отпустить его в столицу.

Сколько раз был женат композитор

Игорь Николаев – талантливый певец и композитор. Он исполнял песни сам, а также писал готовые произведения для известных звезд российской эстрады. Популярность композитору принес творческий союз с Аллой Пугачевой. Примадонне он подарил такие незабываемые песни, как «Две звезды», «Паромщик», «Сильная женщина».

Свою личную жизнь композитор смог устроить только с третьей попытки. Сейчас Николаев состоит в третьем браке, воспитывает младшую дочь с женой Юлией.

Песенки для тренировок

Теоретическая часть закончилась и теперь можно сыграть песни на синтезаторе для начинающих. Ниже приведен список простеньких мелодий, которые хорошо подойдут для обучения.

Ну вот пришла лягушка

С этой песни по цифрам на синтезаторе начинают все дети. Куплет играется всего на 4 клавишах первой октавы. Мелодия простая, но зато она учит чувству ритма и помогает научиться быстро перемещать пальцами.

Трудности у детей начинаются во время припева, когда подключаются полутона (черные клавиши), но короткая тренировка быстро это исправит.

Мелодия из Гравити фолз

Конечно, кроме классики по нотам-цифрами для синтезатора можно играть и современные песни. Например, вступительная мелодия из мультика «Gravity Falls».

Здесь подключены аккорды, записанные в столбик. Они как-бы соединяются в один звук, поэтому их зажимают быстро и последовательно.

Играется мелодия аж на 4 октавах: малой, первой, второй и контроктаве, поэтому на тренировку понадобится больше времени. К тому же, здесь нужно быстро нажимать по клавишам.

С Днем Рождения Тебя (Happy Birthday To You)

Красивая и простая песенка, которой можно поздравить с Днем Рождения друзей или родственников. Не сложнее кузнечика, но здесь уже включены сразу 2 октавы: первая и вторая.

Для тренировки она хороша тем, что здесь не обязательно соблюдать четкие интервалы между звуками. Даже с большими промежутками, мелодия прекрасно складывается в узнаваемое поздравление.

В лесу родилась ёлочка

Традиционная новогодняя песенка, которую можно исполнить на утреннике. В усвоении она чуть сложнее «Кузнечика», зато — циклична. Последующие куплеты играются точно также, как и первый.

Используется 2 октавы: первая и малая. Она научит малыша быстро играть двумя руками.

Песня из мультфильма «Фиксики»

Красивая детская песня из «Фиксиков» легко играется на синтезаторе. Хоть она и кажется сложной, используется всего 3 октавы: первая, вторая и малая.

Единственная сложность, которая может возникнуть у ребенка – короткие интервалы. Но через пару дней тренировок он сможет ее играть с закрытыми глазами.

Облака, белогривые лошадки

Песенка из старого советского мультика «Трям-здравствуйте» до сих пор преподается в большинстве музыкальных школ. Она простенькая, но для развития способностей подходит отлично. Хоть мелодия и простая, одна партия включает от 10 нот. Ребенок научится дольше играть без перерывов. А вот гармония легкая: всего 3 октавы.

Улыбка (из мультфильма Крошка Енот)

Еще одна советская классика, которая подойдет для «продвинутых» пианистов. Песенка богатая на ноты и партии быстро сменяют друг друга. К тому же она длинная, что хорошо развивают сенсорную и механическую память.

А вот октав всего 2: первая и вторая. С ее изучением не возникнет проблем, если ребенок осилил «Облака, белогривые лошадки».

Пусть всегда будет солнце!

Настоящий гимн человеческому счастью, который часто поют на утренниках и детских праздниках. Песенка была написана так, чтобы ее смело могли играть дети, хоть нот здесь и много.

Играется на первой, второй и третьей октаве. Хоть она и кажется сложной, здесь куплет и припев повторяются несколько раз, поэтому достаточно выучить небольшой отрывок.

«Маленькая страна» (Николаев)

Милая песенка за авторством Игоря Николаева. Почти вся мелодия играется на контроктаве с небольшим включением третьей.

Читать еще:  Анастасия Заворотнюк резко отреагировала на слухи о разводе с Петром Чернышевым

Так как интервалы между нотами короткие, придется быстро перемещать пальцы по клавишам. А учитывая, что контроктава предназначена для левой руки – это хорошая тренировка.

«Спят усталые игрушки» колыбельная из передачи «Спокойной ночи, малыши!»

Под эту песню засыпали миллионы детей в СССР. Она медленная, размеренная и очень простая в усвоении. Целиком играется на контроктаве.

Приступать к ней можно сразу после кузнечика, так как уловить темп сможет даже дошкольник.

Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже.

«Пусть бегут неуклюже» из мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку

Одна из самых грустных и красивых советских мелодий. Композитором Шаинским были задуманы красивые переходы на полутонах из третьей октавы, когда основная часть играется на контроктаве.

Музыка прекрасно развивает чувство ритма и музыкальный слух. Проблемы у ребенка могут возникнуть с интервалами, поэтому прослушивание оригинальной мелодии строго рекомендуется!

«Прекрасное далеко» ноты песни из фильма «Гостья из будущего»

Очень простая в усвоении песенка, практически полностью играющаяся на контроктаве. Дети с ее помощью могут развить хорошее чувство ритма, так как в припев построен на повторяющихся нотах.

«Лесной олень» ноты для синтезатора, фортепиано цифрами

И напоследок, настоящая классика советской эстрады – «Лесной олень» Крылатова. Мелодия с резкими, неравномерными интервалами и плавными переходами из третьей октавы.

igor_nikolaev_music «ЛЕТО, ВЕРНИСЬ!» (музыка и стихи #игорьниколаев )Вот она, ПРЕМЬЕРА песни! Знаю, она ожидаема моими любимыми и верными поклонниками! Но для хейтеров и прочих анонимных ворчунов это тоже — лакомый кусочек: если в концерте нет новых песен — «ну вот, опять одно старьё, не способен сочинить ничего нового!», а если есть новые песни — «да, не то, вот раньше были песни, а это…» и далее по тексту) Так вот, друзья, Жизнь продолжается, песни пишутся, и я благодарю Бога за это! Спасибо Валерии за свет и душевное тепло, которое она вложила в эту песню! Наступят холода, придёт зима ?, и всем нам очень захочется сказать: Лето, вернись!

А вот и обещанное лирик-видео! Учите слова, запоминайте мелодию, слушайте и заказывайте на @dorognoe_radio , а с пятницы ловите премьеру на @russkoe_radio и @radio_dacha ! И выкладывайте под эту песню свои сторис и рилс на тему «моё лето-2021»

Что это за чудо такое

The One – это «умное» фортепиано, которое соединяет в себе классический 61-клавишный инструмент с современным игровым контроллером наподобие Guitar Hero или Rock Band.

Такой симбиоз даёт широкие возможности как для опытного музыканта, так и для новичка, увидевшего ноты впервые в жизни – можно учиться игре на фортепиано без затрат на репетиторов и в любое время.

The One существует и в полноразмерной версии, где клавиш уже 88, плюс имеются 3 педали для пущего реализма. Но увы, такой навороченный гаджет мне в руки не попал, поэтому в этом обзоре речь идёт исключительно про «лайт»-версию этого инструмента.

Сам инструмент выполнен из качественного пластика, тип клавиш не молоточковые, так что силу нажатия контролировать и настраивать нельзя. Но благодаря чувствительности к скорости касания, ощущения такие, будто играешь на настоящем фортепиано, так что с этим всё норм.

Каждая клавиша имеет красную подсветку, которая служит интерактивной подсказкой во время игры, наглядно показывая какую клавишу нужно жать и сколько её держать нажатой.

Таким образом, можно даже не смотреть в ноты, а просто механически запоминать мелодию – самые простые композиции можно сыграть с первых минут использования инструмента, причём с этим справится даже ребёнок.

Элементы управления представлены регулятором громкости и кнопкой включения: по большому счёту больше ничего и не нужно, чтобы начать учиться играть, но для особо продвинутых есть ещё две, для изменения длительности послезвучия (мягкое или фиксированное) и звучания самого инструмента (доступны 20 пресетов, среди которых клавесин, колокольчик, скрипка, бас-гитара, барабаны и куча других).

По бокам The One расположены динамики, выдающие в сумме 50 Вт звука. Так что подключать устройство к колонкам не нужно – гаджет «из коробки» самодостаточная музыкальная единица.

Тем не менее сзади у инструмента есть несколько разъёмов для подключения различных устройств:

  • для подключения адаптера питания 12В
  • для подключения микрофона (можно играть и петь под запись одновременно)
  • для подключения дополнительного усилителя звука
  • для подключения к внешнему приёмнику сигнала
  • для подключения педали (покупается отдельно)

Спереди, под блоком клавиш слева, есть вход 3,5 мм для подключения наушников, чтобы заниматься в полной тишине.

The One Smart Piano Lite может работать автономно, вдали от розетки: достаточно вставить в специальный отсек 6 батареек формата AA.

Вес устройства составляет всего 5 кг, а габариты – 10х91х33 см, что позволяет разместить The One хоть на столе, хоть на подоконнике, если не успел обзавестись специальной синтезаторной х-образной стойкой.

Для искушенного пользователя есть даже возможность выбрать цвет: The One продается в черной и белой расцветке.

Читать еще:  Виктория Макарская рассказала об испортившихся отношениях с мужем

Мы идем на музыку. Часть 8. Полюбите пианиста

Автор: Лисицына Юлия — 47 лет, мама 4 детей, учитель музыки и художественной культуры, преподаватель хора и вокала, стаж работы в школе 22 года. Выступала на всеукраинских педагогических конференциях, была активным участником группы педагогов-экспериментаторов Украины, имеет 13 публикаций в педагогике, педагогическое звание. Параллельно со школой преподавала 15 лет в Институте культуры и искусств на кафедре вокала и хорового дирижирования — это ее музыкальная специализация.

Здравствуйте, дорогие наши взрослые – мамы, папы, бабушки, дедушки, и все другие члены семьи.

Продолжаем разбираться в сложностях и особенностях музыкального образования детей.

Сегодняшняя статья о некогда самом популярном и востребованном инструменте для обучения детей музыке – фортепиано. В мире практичных родителей 2000-х произошли глобальные изменения: инструмент фортепиано, занимающий огромное место в квартире, сложный в транспортировке, требующий дорогой настройки и звучный для соседей и собственных, уставших после работы, ушей, перестал быть таким желанным и привлекательным, как в 70-80 годы прошлого столетия.

А тогда наши родители, не считаясь ни с чем перечисленным выше,

  • тащили громадное сооружение на девятый этаж, нанимая бригаду грузчиков,
  • приглашали человека экзотической профессии – настройщика,
  • платили за обучение ежемесячно немалую по — советскому карману сумму – 20 рублей,
  • часами всем подъездом слушали гаммы и всё это ради того, чтобы ребенок научился играть «на пианино».

Теперь эти маленькие пианисты сами стали родителями, и помня, какой тернистый путь был пройден в детстве, своих детей от музыкальной школы держат в отдалении, и уж если обучение одобрено, то чаще всего не на фортепиано.

Конечно, дело не только в громоздком инструменте. На самом деле, обучение игре на фортепиано одно из самых длительных и самых трудоемких направлений в детской музыкальной школе. Как пройти этот путь, кому становится пианистом, а кому – нет, в чём смысл и трудности – попробуем разобраться вместе.

Обучаться игре на фортепиано в музыкальной школе ребёнку предстоит долгие 7 лет, а когда появляется смысл дальнейшего обучения, то и все 9, затем, еще 4 года в музыкальном колледже, и 5 лет в консерватории. Так, чтобы выйти на путь профессионального пианиста, на обучение уходит около 18 лет.

Не становиться профессиональным пианистом, а пройти путь общего ознакомления в музыкальной школе очень проблематично. Учитель к такому ребёнку требования все равно не снижает, в силу сложившихся традиций обучения ему не разрешат играть какие-то песенки из пяти нот, в то время как остальные будут штурмовать клавиры с высокой классикой.

Делает ребёнок или его родители ставку на профессиональную карьеру или нет, всё одно – обучение игре на фортепиано будет представлять собой достаточно сложный психофизиологический процесс. В нем всегда одновременно задействованы зрительные, речеслуховые, двигательные функции, и каждый навык, которым должен будет овладеть ребёнок, состоит из целого ряда этапов.

Уже в первый год обучения малыш должен уметь:

  • смотреть на ноты, написанные на бумаге;
  • находить их на клавиатуре;
  • правильно сосчитать их продолжительность и ритмические особенности;
  • сыграть одновременно правой и левой рукой совершенно разные мелодии, записанные, кстати, в разных ключах;
  • правильно ставить руки на клавиши;
  • думать о том, как передать в звуке характер музыки.

Конечно, всё это на примитивных мелодиях, но сложность их будет возрастать как в техническом, так и в музыкальном направлении.

Для фортепиано написано очень много прекрасной, временами потрясающей музыки, но домашних концертов класса так до третьего вам не видать, просто три года это минимум, которые уйдут на становление рук, овладение чтением нот, умение одновременно играть двумя руками.

У многих детей к этому времени совершенно пропадает интерес к процессу и даже к результату. В период моего детства особый восторг вызывали родители, которые в 3-4 классе перевели своих детей на другие инструменты – гитару, ударные, аккордеон и даже скрипку.

Бывает, что педагог видит необычайные способности ребёнка, чаще всего, в таких случаях, речь идёт не о технике игры, а о музыкальности, и настаивает на продолжении занятий. В конце концов, результат радует всех, но такие случаи единичны.

У современных детей настолько возросли общие нагрузки, особенно психологические, что продавливать идею профессиональных занятий музыкой без мотивации самого ребёнка я бы ни за что не стала.

Музыку ребёнок должен любить до самозабвения, так, чтобы ни дня не мог прожить не играя, только тогда он сможет, жертвуя собственным детством, часами одолевать трудности музыканта, как технические, так и эмоциональные. Это утверждение отношу в целом ко всем инструментам, но фортепиано здесь лидирует. Пальчики нужно упражнять и растягивать часами и ежедневно. Гаммы, пассажи, арпеджио, аккорды – это ещё совсем не музыка, но на эти упражнения необходимо тратить каждый день до часа времени, и только потом приступать к основной программе.

Читать еще:  Мария Шукшина: «Я учусь любить людей так, как мой отец»

Пальчики нужно упражнять ежедневно

Чем помочь ребёнку?

  1. Родители маленького пианиста обязательно должны побывать на первых уроках, чтобы понять, как правильно должен сидеть ребёнок у фортепиано, куда и как ставить ноги и руки, как отрегулировать высоту стула и, главное, сохранить правильную осанку при таком продолжительном сидении. Это действительно важно, поскольку домашние занятия по времени, как правило, в два, а то и три раза превышают учебные, и могут закрепить неверные навыки, ребенок быстро станет сутулиться.
  2. Помочь ребёнку, особенно младшему школьнику, организовать время и место для занятий. Помните, что занятия на фортепиано требуют не менее 30-45 минут в день, в перспективе до 2 часов в день, и, конечно, это должно быть удобное, не проходное, теплое и светлое место, ноты должны быть освещены дополнительно. Взрослея, ребёнок будет самостоятельно решать все эти проблемы, возможно даже репетировать вне дома, но в начале пути ему необходима ваша помощь.
  3. Обязательным будет и знакомство с педагогом, ведь так много лет вашему ребёнку предстоит встречаться с ним как минимум дважды в неделю. Личность педагога в фортепианной истории очень важна, здесь наблюдается такая зависимость от смены педагогов – чем реже, тем лучше. Поскольку каждый педагог несет с собой свою постановку рук и свое видение и слышание музыки, частые смены учителей, как правило, приводят ребёнка к полной дезориентации. Поэтому родителям детей, которые демонстрируют высокую технику и мастерство, есть смысл как можно раньше перевести их к педагогам высшего звена, в консерваторию, где будет одна и та же школа, одни и те же требования на много лет. Но и учитель обычной ДМШ может быть отличным музыкантом, поэтому действуйте по ситуации.
  4. Здорово, если есть возможность посещать занятия первого года обучения, и дома, вспоминая, что и как говорил учитель на уроке, помочь ребёнку отработать тот или иной навык. Некоторые родители пишут комментарии учителя на диктофон и дома разбирают их вместе с ребёнком. Так моя бабушка научилась играть на фортепиано синхронно со мною, было ей на тот момент 62 года! Это очень мотивировало меня, и соревновались мы с нею где-то до пятого класса, потом бабуля отстала, потому что сломала руку, но выученный репертуар играла по-прежнему на маленьких семейных концертах.
  5. Отдельно необходимо упомянуть и о концертах. Каждая учебная четверть в музыкальной школе заканчивается академическим концертом. Это зачет или экзамен, который проходит в форме концерта, где каждый участник, начиная с самых маленьких, выходит на сцену, садится за инструмент (это может быть и концертный рояль) и играет выученную программу для всех в зале. А в зале сидят, как правило, учителя школы, родители и другие ученики. Испытание сценой и публичностью совсем не шуточное дело, и много раз случалось, что хорошо выученная программа летела в тартарары из-за волнения. Потеют ладошки, бьется в ушах сердце, подкашиваются ноги. Как преодолеть эти моменты, бороться с волнением, научиться собираться и не включать эмоции, во всех этих вопросах ребёнку легче разобраться, держа за руку близкого человека. Когда дело доходит до серьезных конкурсов, нужно много раз подумать о целесообразности таких переживаний. Конечно, выбирая профессиональную карьеру, юный пианист должен осознавать, что публичность становится частью его профессии, и избежать сценических переживаний не удастся, но в таком случае должен быть и положительный эффект от пережитого на сцене, радость от сыгранного, счастье от самого процесса, когда ты весь в музыке, и удовлетворение результатом.

Еще несколько слов о карьере

Великими концертирующими пианистами становятся единицы, но хорошему пианисту есть немало применений. На вес золота в музыке хорошие аккомпаниаторы – это особая стезя и талант, хорошие учителя на всех этапах от ДМШ до консерватории, до сих пор с пианистами работают танцоры, особенно в балете, и даже специалист средней руки вполне может найти себе применение и заработок в различных клубах, ДК, студиях.

Поддержите ребенка, если он выбрал этот непростой путь. Даже если все закончится после третьего или четвертого года обучения, с ним останется музыка, навсегда. Главное не доводить ситуацию до отчаяния и отвращения.

А тем родителям, чей ребенок решится стать профессиональным пианистом – желаю большого терпения и счастливой возможности увидеть свое дитя на сцене, в ореоле прекрасной музыки, довольного своим выбором и дарящего людям минуты великой радости!

Материалы по теме

Ноты в гамме до мажор на пианино

Поговорим о C-dur, самой известной тональности у всех новичков. Обычно не возникает сложностей понять, как играть До мажор на фортепиано.

Октавы фортепиано

В этой статье мы рассказываем о том как устроено фортепиано, сколько октав в пианино и рояле и как они называются.

голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
ВсеИнструменты
Adblock
detector