Ученые вывели портрет Человека-Оргазма
Секс в лаборатории: как ученые изучают оргазм, проводят опыты и борются с предрассудками
Теории и практики
До середины XX века сексуальная психология и физиология практически не изучались. Сдержанность ученых была связана с табуированностью темы и опасением общественных недовольств, религиозной нетерпимости, политического давления и предрассудков. Сегодня специалисты изучают секс как любой другой аспект человеческой физиологии. В издательстве «Альпина Нон-фикшн» вышла книга «Секс для науки. Наука для секса» журналистки, автора научно-популярных книг и статей в New York Times, National Geographic и Wired Мэри Роуч. T&P публикуют главы о пионерах исследований сексуальности, методах изучения оргазма и о том, когда исчезают табу и появляется доверие.
Самые первые штудии в области сексуальной физиологии возникали как побочный продукт исследований вопросов рождаемости, акушерства, гинекологии, венерических заболеваний. Причем даже работа в этих областях медицины вызывала издевательства, пренебрежение и подозрения. Гинеколог Джеймс Платт Уайт в 1851 году был исключен из Американской медицинской ассоциации за то, что пригласил студентов-медиков наблюдать женщину в родах (с ее согласия!). Его коллеги считали глубоко неприличным, чтобы врач-мужчина смотрел на женские гениталии. В 1875 году доклад гинеколога по имени Эмо Нограт вызвал бурное неодобрение недавно образованного Американского гинекологического общества. А в 1970-х историк и сексолог Верн Булло попал в фэбээровский список особо опасных американцев за свою подрывную деятельность, которая заключалась, к примеру, в том, что он опубликовал научные записки о проституции или, будучи членом Американского союза гражданских свобод, боролся за исключение из числа уголовно наказуемых деяний орального секса и ношения мужчинами женского платья.
Лишь в последние полвека экспериментальная наука стала заниматься вопросами поиска лучшего, приносящего удовлетворение секса. Сексуальные дисфункции можно лечить лекарствами — значит, соответствующими исследованиями должны заинтересоваться фармацевтические компании. Труд это тяжелый и неблагодарный. При нынешнем консервативном политическом климате субсидии чрезвычайно скудны. Местон, чтобы удержать на плаву свою лабораторию, планирует искать финансирование на исследования проблем рождаемости, так как это проще, хотя они ее и не интересуют. Другие исследователи нарочно формулируют названия своих заявок на гранты как можно более расплывчато, употребляя, например, слово «психологический» вместо «сексуальный».
Ученые заявили о вреде мастурбации для здоровья
Ученые из Гарварда выяснили, что мастурбация может не только оказывать положительное воздействие на здоровье, но и в определенных случаях вредить ему, пишет LIFE.
95% мужчин и 70% женщин, не состоящих в отношениях, регулярно снимают сексуальное напряжение самостоятельно. Слухи о том, что мастурбация способствует развитию слепоты или бесплодия, по данным медиков и ученых, сильно преувеличены. Напротив, высвобождение дофамина «в процессе» и активация центра удовольствия головного мозга могут послужить своеобразным анальгетиком при сильных болях.
Уже доказано, что мастурбация позволяет женщинам снизить болевые ощущения при менструальных спазмах. Большую пользу приносит процесс и для мужчин. Много лет назад ученые выяснили, что это позволяет снизить вероятность развития аденомы и рака предстательной железы.
Отдельные специалисты даже вывели среднюю формулу сексуальной активности. Так, ученые из Гарварда выяснили, что мастурбация от 18 до 20 раз в месяц снижает риск возникновения доброкачественных и злокачественных образований на треть.
Однако не все так прекрасно, как кажется. Несмотря на то что мастурбация является важной составляющей сексуального здоровья, слишком серьезный подход к этому занятию может быть чреват резким повышением давления крови. Постоянного влияния на повышение кровяного давление мастурбация не оказывает, но скрытые заболевания сосудов и сердечно-сосудистой системы в целом могут привести на больничную койку.
Особую осторожность при мастурбации медики советуют проявлять тем людям, чье артериальное давление может меняться по несколько раз за день. Неконтролируемая гипертония может подвергнуть человека риску остановки сердца и даже инсульта.
Интересный пациент: портрет Альцгеймера
Нет, в этой статье речь пойдет не о самом Алоисе Альцгеймере, о котором мы написали уже достаточно много, а о заболевании, названном в его честь – приговоре, который ежедневно слышат около 20 тысяч людей по всему миру и который в течение всего нескольких лет лишает человека памяти, эмоций, движения и жизни. Этот же приговор услышал в 1995 году и талантливый английский художник Уильям Утермолен. Превозмогая себя, он создал уникальный портрет болезни, показывающий то страшное, что происходило с его личностью в течение пяти лет – до того момента, пока портретист окончательно не потерял себя.
Уильям Утермолен с женой. 2007
По жестокой иронии судьбы Уильям Утермолен стал известным именно тогда, когда из-за болезни уже окончательно потерял разум. В 2001 году в журнале The Lancet его лечащий врач Мартин Россор (Martin Rossor) вместе с ухаживающей за художником медсестрой Рон Айзекс (Ron Isaacs) и коллегой Себастианом Крутчем (Sebastian J Crutch) опубликовал статью, в которой описал анамнез его жизни, заболевания, а также с помощью серии его автопортретов, написанных с 1996 по 2000 годы, попытался проанализировать то, как менялось восприятие творцом себя, пространства, цвета, форм, размеров и других характеристик окружающего мира.
Эти работы стали наиболее знаковыми с точки зрения медицины, психологии и искусства, а также послужили той основой, на которой впоследствии разработали многие программы реабилитации пациентов с деменцией и принципы арт-терапии.
Наперекор моде
Судьбу Уильяма Утермолена до рокового заболевания нельзя было назвать какой-то примечательной. Он родился в США в 1933 году, учился в Пенсильванской академии искусств, после чего в 1957 году получил возможность уехать в одно из самых элитных учебных мест для деятелей прекрасного в Великобритании – оксфордскую Школу искусств Раскина (Ruskin School of Art). Там он провел год и вскоре осел в Лондоне, так и не захотев вернуться на родину.
В то время в мире искусства господствовал поп-арт, но Утермолен так и не вошел в пул «трендовых» художников, так как не желал следовать капризной моде и презирал абстракционизм, во всех свои работах стараясь соблюдать детальную точность рисунка. Это прекрасно видно в сериях работ «Cantos», на которую его вдохновил «Инферно» пера Данте; «Mummers» о новогоднем параде в Южной Филадельфии; «Vietnam», где основным источником образов становится Вьетнамская война, переплетенная с природными мотивами.
Одна из работ вьетнамского цикла, 1972-1973
В 1962 году художник обрел свою постоянную музу – культуроведа и историка искусства Патрисию Редмонд. Как она вспоминала впоследствии, Уильям заинтересовал ее именно своим бесстрашным движением против общего течения в мире искусства, так как многие художники в то время отказывались от своих предпочтений в рисунке в пользу моды и востребованности публикой.
Тревожные сигналы
Именно Патрисия в конце 80-х — начале 90-х годов начала замечать странности, происходящие с ее мужем. Сначала они сводились к небольшой забывчивости, ошибкам в подсчетах домашнего бюджета, трудностям завязывать галстук и писать от руки. Она стала обращать внимание на то, что Уильям все чаще ходил в мастерскую напряженным, озабоченным, угрюмым, а приходя домой, замыкался в собственных мыслях и вяло реагировал на попытки с ним заговорить. На вопросы о том, как движется работа, он отвечал, что испытывает временный творческий застой.
В общем-то для творческой личности Уильяма немного апатичное и отрешенное состояние было нормой, поэтому миссис Утермолен долгое время не била тревогу, пока не произошел крайне странный казус, все-таки заставивший супругов обратиться к врачам.
В 1995 году дела Уильяма Утермолена налаживались: коллекционеры интересовались его серией, связанной с войной во Вьетнаме, несколько галерей предложили провести выставки его последнего цикла картин «Conversation Pieces» о личной жизни и быте художника. И чтобы уладить вопрос с будущей выставкой в Galerie Toft (1996), он отправился в Париж для встречи с агентом.
Conversation, 1990 -1991. «Conversation Pieces»
Каждый раз, посещая этот город, он не мог отказать себе в удовольствии пройтись по Лувру, который он знал как свои пять пальцев. Однако, в тот день он так и не смог отыскать заветное здание, которое он раньше мог найти в закрытыми глазами.
Пообщавшись наспех с агентом, ужасно расстроенный Утермолен вернулся в Лондон и рассказал обо всем жене, после чего пара отправилась к врачу. Увы, проведя несколько тестов на функции лобных долей, эпизодическую память, познавательные способности, а также изучив МРТ снимки, врач озвучила диагноз «вероятная болезнь Альцгеймера» (probable Alzheimer’s disease, так как точный диагноз ставится только при патологоанатомическом вскрытии) и весьма неутешительный прогноз.
Думаем, не стоит говорить, каким шоком стала эта новость для 61-летнего художника, который не мыслил себя вне своего творчества.
W.Utermohlen Self Portrait, 1967
Болезнь, поглощающая личность
Вернувшись домой, Утермолен пишет последнюю крупную и одну из самых знаменитых своих работ – «Blue Skies», в которой отражает свое состояние – состояние человека, чей мир больше никогда не будет прежним, обреченного падать в небытие и лишенного надежды на выздоровление. Он сидит за столом и с силой, которая просматривается в его позе, держится за край, сжимая второй рукой кружку.
После этого в 1996 году его госпитализировали для обследования и лечения в Национальную клинику неврологии и нейрохирургии в Лондоне. Он настолько расстроен, что теряет всякий интерес к жизни и творчеству. Однако, медсестра, которую к нему приставили в качестве сиделки, убедила его снова взяться за кисти, так как его опыт в написании себя во время болезни может стать (и в итоге стал) беспрецедентным.
Уильям вернулся к работе. Он каждый год писал по нескольку своих портретов, и с каждым годом его восприятие искажалось. Он уходил от четкости к абстракции, сам того не желая.
W.Utermohlen Self Portrait with Easel — Yellow and Greem, 1996
W.Utermohlen Self Portrait — Yellow, 1997
W.Utermohlen Self Portrait with saw, 1997
«Когда каждый небольшой автопортрет завершался, Уильям показывал его своей медсестре Рон Айзекс. Рон посещала студию и фотографировала каждую новую работу. Убежденность Рон в том, что усилия Уильяма помогают усиливать понимание глубоко психологических и травматических аспектов болезни, несомненно, побуждали Уильяма продолжать», — рассказывает в биографии Патрисия Утермолен.
W.Utermohlen Self Portrait with easel, 1998
W.Utermohlen Erased Self Portrait , 1999
W.Utermohlen Self Portrait — Head I, 2000
W.Utermohlen Self Portrait — Head with coffee stain, 2001
«Самое смешное, что в конце жизни он все же пришел к абстрактному экспрессионизму, — невесело усмехается Патрисия. – Он, всю жизнь противившийся этому, стремящийся к дюреровской точности рисунка, стал типичным абстракционистом. Хорошо, что сам Билл об этом уже не узнал».
Слава, которая уже ни к чему
Психотерапевты, которые анализировали последние автопортреты Уильяма Утермолена, видела в них признаки печали, гнева, бессилия, стыда и тревоги. Цветовая гамма говорит о напряжении и душевных страданиях, а уход от объема к плоскости свидетельствует о прогрессировании атрофии областей теменной коры, так как там находится условная «карта» тела и пространства.
Последний набросок с кофейной кляксой художник сделал в 2001 году, после чего больше не притрагивался ни к кистям, ни к карандашу. В том же году его перевезли в дом для престарелых, где он провел остаток своей жизни вплоть до смерти в 2007 году в возрасте 74 лет. Впрочем, Патрисия отмечает, что ее муж умер именно тогда, когда перестал рисовать.
После выхода знаковой статьи в журнале The Lancet в 2001 году личность Утермолена стала культовой: о нем написали многие крупнейшие СМИ мира, он стал поводом для научного интереса многих психологов и специалистов, занимающихся деменцией, им резко заинтересовались галереи, состоялось более двадцати сольных и групповых экспозиций его работ.
«Как странно – получить признание за те работы, которые писал больной, фактически утративший трудоспособность человек», — не раз сокрушалась Патрисия, которая с невероятной болью наблюдала за тем, как год от года болезнь забирала ее любимого мужа, который тем не менее упорно продолжал бороться с ней до последнего.
«Пример непрекращающихся усилий творить искусство – на той стадии болезни, когда основные навыки профессии уже утрачены – является свидетельством невероятной жизнеспособности человеческой тяги к созиданию», — отмечают врачи в статье из The Lancet.
Текст : Анна Хоружая
Читайте материалы нашего сайта в Facebook, ВКонтакте, Яндекс-Дзен и канале в Telegram, а также следите за новыми картинками дня в Instagram.
С чувством глубокого удовлетворения.
По условиям эксперимента мужчины должны были надевать те или иные кольца перед интимной близостью в определенной последовательности. Не ставя при этом в известность своих возлюбленных. А женщины должны были оценивать в специальной анкете остроту наслаждений, основываясь исключительно на чувственных ощущениях. Для более точного понимания, как именно изменение размера влияет на степень удовольствия, чувство глубокого удовлетворения разделялось на три составляющие. Женщины отдельно оценивали по 100-балльной шкале 3 параметра:
1. Общий уровень сексуального удовольствия. Сюда входила прелюдия, предварительные ласки, эффект от использования секс-игрушек (если пара такое практиковала) и собственно сам секс.
2. Острота ощущений непосредственно от полового акта.
3. Степень эмоциональной связи с партнером.
Женский оргазм. Нужен или не нужен?
Женский оргазм — явление относительно новое. Еще сто лет назад это считалось патологией и диагностировалось как бешенство матки. Сегодня многие женщины обеспокоены отсутствием оргазма. Что же произошло, что женский оргазм приобрел такое значение?
Опять постаралась природа. Необходимо понимать, что природа не только мудра, но и рациональна. Женщина не получала оргазма, пока в нем не было необходимости. Но сегодня все изменилось. Современная женщина сильно отличается от первобытной самки. Если раньше в ее обязанности входила лишь забота о потомстве, то сегодня она способна взять на себя гораздо больше ответственности. И не только способна, но и стремится к этому.
Желания современной женщины отличаются от предыдущих поколений качественно, а также силой самого желания. Если раньше женщины в науке, политике, бизнесе были единичным явлением, то сегодня это приобретает массовый характер.
Постепенно стираются грани между мужским и женским. Женщины догоняют мужчин по всем направлениям. И это не просто очередная прихоть или веяние моды, а назревшая необходимость.
Женщина реализует себя в обществе по мужскому типу. Поэтому она остро нуждается в оргазме.
Что это ей дает? Во время оргазма активизируется до 90% клеток головного мозга. Происходит своего рода стимуляция, которая способствует развитию нейронных связей. Что это такое? Это то, что увеличивает умственный потенциал. Около 50 000 лет мужчины получали эти инъекции для мозга. А женщинам это стало доступно лишь относительно недавно.
Как улучшить секс
Лучший способ улучшить секс — научиться прислушиваться к своему телу и мозгу. Кто и что доставляет вам наибольшее удовольствие во время секса?
Выбирайте сексуальных партнеров, с которыми вы чувствуете себя счастливыми и удовлетворенными. Если вам комфортно с кем-то, это поможет вам получить хороший секс.
Выбирайте сексуальные позы, которые приносят вам наибольшее удовольствие. Найдите время, чтобы самостоятельно изучить свое тело и узнать, какие ощущения вам нравятся больше всего. Мастурбация — это безопасный, здоровый и нормальный способ узнать больше о своих сексуальных предпочтениях.
Поговорите со своим партнером о том, что ему нравится. Поддерживайте открытую линию общения со своим партнером, когда речь заходит о сексе.
Попробуйте то, что нравится вашему партнеру, и попросите его попробовать то, что нравится вам. Секс доставляет больше удовольствия, когда обе стороны получают удовольствие от этого опыта. Вместе узнайте, что приносит другим удовольствие.
Место портрета в современности
Если бы портрет, как жанр живописи, лишь предшествовал фотографии и выполнял её функцию до появления технологий, то в ХХ веке он должен был исчезнуть, чего не произошло. Выходит, предназначение портрета в современном мире шире, нежели фотографии. Данный жанр позволяет наиболее ярко выразить свою точку зрения с помощью живописи и передать определенную смысловую динамику, чего довольно сложно достичь прибегая к иным жанрам.
В современном мире даже ребенок может сделать портретную фотографию, нажав единственную кнопку на смартфоне. Однако портрет не теряет актуальности, ведь позволяет запечатлеть определенный момент в жизни человека или группы людей. Также, особое значение появляется у портретов обобщенных образов, которые характеризуют влияние социально-культурных и политических явлений на общество. К наиболее известным портретистам наших дней относятся Стив Хенкс, Стивен Райт, Элизабет Пейтон и Фан Лидзун.
В онлайн галерее картин маслом Struchaieva Art вы можете найти картины в портретном жанре в сериях Жизнь и Женская Сила. В этих работах автор отражает мужскую мудрость и женскую внутреннюю силу в различных социокультурных ситуациях. Также, каждая из картин доступна для печати на холсте или фото бумаге в необходимом размере.
Менеджер галереи ответит на все интересующие вас вопросы и поможет сделать правильный выбор.
Самое раннее произведение Леонардо да Винчи
Небольшая расписная плитка вызвала довольно большой переполох среди ученых арт-мира. Это потому, что некоторые ученые полагают, что недавно обнаруженная работа – это самое раннее известное произведение Леонардо да Винчи.
Интересные факты о живописи
Картина хранит в себе тайны создателя. Порой нам удается их разгадать, но многие из них продолжают быть загадками, либо же просто остаются незамеченными.
Новости
Struchaieva Art на выставке «Абстракции»
ХО Национального союза художников Украины проводит выставку нефигуративного искусства «Абстракции», где представлены работы современных украинских художников.
